[ Programa Internacional de Residências Artísticas CUBO BRANCO ação em arte ]

O Programa Internacional de Residências Artísticas CUBO BRANCO ação em arte tem por objetivo proporcionar a artistas visuais brasileiros e estrangeiros a oportunidade de por um período de 15 dias a 2 meses desenvolver suas pesquisas artísticas na cidade do Rio de Janeiro.

Entendemos que o artista plástico é geralmente um solitário no que diz respeito à sua criação, uma vez que seu trabalho depende da investigação profunda de questões e valores pessoais. Ao mesmo tempo, um artista depende de estímulo constante para produzir sua obra, mas como qualquer pessoa, frequentemente se vê imerso em rotinas e repetições da vida prática, o que pode ser um veneno para a criação.

Acreditamos que um dos modos mais ricos de conciliar introspecção e tranquilidade, quebra da rotina e estímulo constante são as residências artísticas. Estar em outro local, outra realidade, onde tudo é novidade, a cada esquina, a cada minuto, pois nada daquilo faz parte do seu território ou da sua zona de conforto, tira o artista do óbvio, o leva a refletir muito além do habitual. Ele precisa se adaptar, criar novas interfaces. Apreende em pouco tempo muito mais do que apreenderia em sua rotina já bem conhecida de casa. E tudo aquilo que é absorvido no período de residência continuará a reverberar em seu trabalho por muito tempo. Uma residência artística pode transformar e reorientar o produção artística.

Os artistas participantes do Programa Internacional de Residências Artísticas CUBO BRANCO ação em arte são escolhidos exclusivamente através de indicações por agentes parceiros do CUBO BRANCO ação em arte. Após a nomeação, os artistas submentem um projeto que, caso aprovado, segue para a fase de agendamento do período efetivo da residência de cada artista selecionado.

Ao artista residente é oferecido estadia, espaço para preparação e consumo de refeições, serviço de lavanderia, e espaço de trabalho em estúdio coletivo. O programa não se responsabiliza pelo deslocamento do artista até o local da residência, seguro saúde, despesas com alimentação e transporte, nem qualquer outro tipo de despesa que o artista tenha durante a residência. O Programa Internacional de Residências Artísticas CUBO BRANCO ação em arte proverá todas as informações necessárias para que o artista residente posso maximizar o aproveitamente do seu tempo no cidade do Rio de Janeiro, bem como o apresentará a artistas, curadores, historiadores de arte e outros profissionais do meio artístico carioca.

O projeto a ser desenvolvido durante o Programa Internacional de Residências Artísticas CUBO BRANCO ação em arte será amplamente documentado e divulgado pelo CUBO BRANCO ação em arte através de seu site e informativo para os assinantes.








[ exposições do 6° Salão dos Artistas Sem Galeria ]

(São Paulo e Belo Horizonte)
de 22/01/2015 até 29/03/2015
(veja as datas de cada galeria no serviço)

6° Salão dos Artistas Sem Galeria exibe obras dos 10 artistas selecionados em galerias de SP e MG

Os dez artistas selecionados na 6ª edição do Salão dos Artistas Sem Galeria, promovido pelo Mapa das Artes (www.mapadasartes.com.br), participam de exposições coletivas em três galerias. Em São Paulo, as exposições são simultâneas e ocorrem na Galeria Sancovsky (antiga Arterix) (de 22/1 a 21/2) e na Zipper Galeria (de 23/1 a 21/2). Em Belo Horizonte, a mostra ocorre na Orlando Lemos Galeria, entre 07 e 29/03/15. O artista premiado ganhará uma individual no mesmo período no espaço mineiro.

Andrey Zignatto

O júri de seleção foi formado pelos curadores Adriano Casanova, Enock Sacramento e Mário Gioia, que escolheu os seguintes artistas: Andrey Zignnatto (SP), Charly Techio (SC/PR), Cida Junqueira (SP), Evandro Soares (BA/GO), Fernanda Valadares (SP/RS), Lucas Dupin (MG), Marcos Fioravante (PR/RS), Myriam Zini (Marrocos/SP), Piti Tomé (RJ) e Thais Graciotti (ES/SP). Após a abertura, o júri fará votação para definir o ganhador do prêmio. O escolhido ganhará ainda uma exposição individual na Orlando Lemos Galeria. Todos os dez selecionados recebem ajuda de custo.

O Salão dos Artistas Sem Galeria tem como objetivo avaliar, exibir, documentar e divulgar a produção de artistas plásticos que não tenham contratos verbais ou formais (representação) com galeria de arte na cidade de São Paulo. O Salão é uma porta de entrada para os artistas selecionados no mundo das artes.

Myriam Zini

A 6ª edição do Salão dos Artistas Sem Galeria recebeu 145 inscrições de 11 Estados brasileiros mais o Distrito Federal. São Paulo compareceu com 88 artistas, sendo 69 da capital, 15 do interior, 4 do ABC e um do litoral. Rio de Janeiro teve 19 inscritos (14 da capital e cinco do interior e litoral). Distrito Federal, Rio Grande do Sul, Paraná e Minas Gerais vieram em terceiro, com sete inscritos cada. Santa Cataria compareceu com quatro inscrições. Amazonas, Goiás, Espírito Santo, Mato Grosso e Pará tiveram uma inscrição cada.

Thais Graciotti

Serviço:

GALERIA SANCOVSKY (Antiga Arterix)
Abertura: 22 de janeiro, quinta-feira, das 19h às 22h
Período expositivo: de 23 de janeiro a 21 de fevereiro de 2015
Praça Benedito Calixto, 103, Pinheiros, São Paulo, SP
Tel.: (11) 3086-0784. | Seg. a sex., 10h/19h; sáb., 10h/18h30.

ZIPPER GALERIA
Abertura: 23 de janeiro, sexta-feira, das 19h às 22h
Período expositivo: de 24 de janeiro a 21 de fevereiro de 2015
Rua Estados Unidos, 1.494, Jardins, São Paulo, SP
Tel.: (11) 4306-4306 | Seg. a sex., 10h/19h; sáb., 11h/17h.

ORLANDO LEMOS GALERIA
Abertura: 07 de março de 2015, das 12h às 18h
Período expositivo: de 08 a 29 de março de 2015
Nova Lima: r. Melita, 95, Jardim Canadá,
Tel. (31) 3224-5634 e 3581-2025 | Seg. a sex., 10h/19h, sáb., 11h/17h, dom., 12h/16h.

[ Vânia Mignone ]

(São Paulo)
abertura: 5/2 | 19 - 23 h
até: 28/3



Em sua nova individual na Casa Triângulo, Vânia Mignone reúne séries de pinturas que trafegam por uma iconografia apropriada de cartazes antigos de cinema e pelo movimento das estradas.

Parte das obras presentes nesta exposição revelam paisagens do interior paulista pelo ponto de vista do carro, como placas de rodovias ou letreiros tridimensionais. São pinturas silenciosas, mas que evidenciam um passeio pelas estradas ou uma viagem. A visão através do parabrisa do autóvel sugere a chegada a alguma cidade, como nas obras “Lins” ou “Desvio para Paulínia”, da série inédita de gravuras pintadas.

A série de pinturas e colagens vermelhas flertam com linguagens utilizadas no cinema ou no universo das histórias em quadrinhos e recorrem a fragmentos de uma narrativa na qual personagens protagonizam situações encenadas. Uma outra série inédita de pinturas brancas, parece discutir tal artificialidade da representação, sem perder a delicadeza.

Outra novidade no trabalho da artista é o uso de papel garimpado em sebos, geralmente de impressões da Taschen Books, que carregam resquícios das impressões originais, forçando a atemporalidade de sua obra.

As palavras de linhas grossas formam frases que ganham força poética e fazem o trabalho de Vânia Mignone ter um estilo identificável, que ecoa e reverbera na memória do espectador como se fosse um sonho, uma realidade ou uma memória, que já faz parte de nosso repertório visual.

abertura: 5 de fevereiro das 19 às 23 horas
exposição: de 6 de fevereiro a 28 de março de 2015
horário de funcionamento: de terça a sábado das 11 às 19 horas
casa triângulo
rua pais de araujo 77 são paulo 04531-090

[ Estranhamentos - visita guiada e lançamento do catálogo ]

(Rio de Janeiro)
data: 26/03/2015 - 17h


Visita guiada, conversa com artistas e curadora e lançamento do catálogo da exposição "Estranhamentos", no Centro Cultural Justiça Federal , no dia 26 de março, 5a.feira, 17h


A partir de uma frase de Sigmund Freud sobre o efeito de estranheza inquietante que se dá em relação ao que é, ao mesmo tempo, familiar e estranho, a curadora Isabel Portella convidou três artistas do cenário contemporâneo carioca (Arthur Arnold, Jozias Benedicto e Ursula Tautz), de poéticas diferentes, para pensarem sobre esse “estranhamento” e desenvolverem trabalhos especialmente para esta exposição, no Centro Cultural Justiça Federal, no Centro do Rio. Ao propor a exposição a partir de uma frase, a curadora quis provocar nos artistas — Artur Arnold, Jozias Benedicto e Ursula Tautz — um estímulo para a produção de novas/outras obras. O estranhamento de algo familiar pode estar em qualquer um e/ou em qualquer lugar, como se estivéssemos em um pêndulo que não nos permite discernir bem o que está acontecendo. Os artistas atenderam ao desafio da curadora e realizaram suas obras marcados por esse tipo de experiência em que o familiar se torna estranho e o estranho é familiar.
Na próxima 5a.feira, dia 26 de março, curadora e artistas recebem o público interessado para uma visita guiada, um bate-papo sobre a exposição e o lançamento do catálogo, que será distribuído aos presentes.

A exposição Estranhamentos no Centro Cultural Justiça Federal está em cartaz até o dia 12 de abril e tem entrada franca.

SERVIÇO
Estranhamentos – Arthur Arnold, Jozias Benedicto e Ursula Tautz
Centro Cultural da Justiça Federal
Av. Rio Branco, 241, Centro, Rio de Janeiro
Abertura: 26 de fevereiro de 2015, 19h
Em cartaz de 27 de fevereiro a 12 de abril de 2015
Horário de funcionamento: terça a domingo das 12:00 às 19:00h
Visita orientada pela curadora e artistas e lançamento do catálogo: 26 de março de 2015 às 17h

[ Fábio Carvalho - Residência e Ocupação Artística HS13rc | Lisboa | PT ]

(Lisboa - Portugal )
de 9/2 a 18/3 | 2015

Fábio Carvalho parte mais uma vez para Portugal, onde fará a Residência e Ocupação Artística HS13rc, de fevereiro a março, em Lisboa.



O projeto consiste ao mesmo tempo de uma Residência Artística e uma Ocupação, pois os trabalhos decorrentes da residência artística serão expostos, no próprio estúdio, à medida que forem ficando prontos. Durante os 35 dias da residência artística, o artista receberá convidados em seu estúdio para acompanhar a produção, trocar ideias, debater sobre suas questões em arte, ou qualquer outro assunto que possa surgir.

Num primeiro momento, o artista pretende dar desdobramento a sua série de trabalhos mais recente, chamada "Delicado Desejo". Nesta série, onde vemos armas de fogo compostas por um patchwork de rendas diversas, o artista faz uma reflexão da mistura de fascínio e repulsa que muitos têm pelas armas de fogo, em especial no continente americano. Tal como nos EUA, também no Brasil as armas de fogo são símbolos de poder e força. No crime organizado, quanto maior o calibre e o poder de destruição de uma arma, maior é o status do indivíduo dentro da organização. E consequentemente, maior seu poder e território comandado.

Delicado Desejo | rendas diversas | 2015

A série "Delicado Desejo" é ainda uma crítica aos estereótipos de masculinidade, uma vez que as armas de fogo são também uma demonstração ostensiva da virilidade de um sujeito. Só que aqui as armas são feitas de rendas delicadas, florais, que originalmente são produzidas para serem usadas como apliques e ornamentação de roupas femininas.

Além de desenvolver os desdobramentos da série, Fábio Carvalho pretende registrar como os portugueses reagem a estas imagens, e buscar paralelos e oposições entre estas reações com as do público brasileiro. 

Para registrar o processo da residência e ocupação artística, e permitir a quem está fora de Lisboa acompanhar o desenvolvimento do projeto, e até mesmo participar através de mensagens e bate-papos online, será criado um álbum no facebook (link >>) e um blog (HS13rcLisboa.blogspot.com.br), onde fotos e anotações do dia a dia serão publicadas regularmente.

A ocupação irá também se espalhar pelas imediações. 

O artista está preparando um novo projeto de intervenção urbana, chamado "Cowboys and Angels", que será distribuido por postos estratégicos na área da antiga freguesia dos Anjos, onde fica o estúdio que será ocupado pelo artista. Anjos é uma antiga freguesia portuguesa em Lisboa, instituída em 1564. A região de Anjos em Lisboa possui vários espaços culturais, muitos de caráter independente, com exposições, concertos, dança, poesia, etc., de forma que as visitas ao estúdio do artista poderão ser "esticadas" depois até um destes espaços culturais.

Cabe lembrar que em junho de 2014 Fábio Carvalho fez uma intervenção urbana na cidade, durante as tradicionais Festas dos Santos Populares de Lisboa, que correspondem às festas juninas brasileiras, acrescentando bandeirinhas de papel de seda com seus "Monarcas" - soldados em uniforme camuflado, com asas de borboleta saindo de suas costas - às decorações já existentes pelas ruas.

Fábio Carvalho | Migração Monarca - Lisboa
impressão (tinta acrílica) com carimbos s/ papel de seda, linha, cola | 2014 

exposição Prometheus Fecit - Óbidos

Além da Residência e Ocupação Artística, Fábio Carvalho ainda participa de fevereiro a abril da exposição coletiva Prometheus Fecit, em dois espaços na cidade de Óbidos: no Museu Municipal de Óbidos e na Galeria novaOgiva Arte Contemporânea.

As duas obras que Fábio Carvalho apresentará ("Em Pele de Cordeiro" e "Gêmeos") são resultado da residência artística realizada em junho de 2014 na Cerâmica PP&A São Bernardo, em Alcobaça. Portugal.


Fábio Carvalho | Em Pele de Cordeiro | 2014
foto: Francisco Queiroz



A exposição, que já passou pelo Museu Nacional Soares dos Reis, no Porto, Portugal, um dos mais importantes daquele país, agora será ampliada para se criar um diálogo com a obra da importante pintora portuguesa do século XVII Josefa d'Óbidos, especialista na pintura de flores e naturezas mortas, bem como de cenas religiosas cercadas por densas molduras florais, que se dedicou ainda à estampa, gravura, modelagem do barro, desenho de figurinos, padrões para tecidos, acessórios vários e a arranjos florais.


Josefa de Óbidos | Cordeiro Pascal | c. 1660-70 | Museu Regional Évora | Portugal

O projeto, que tem curadoria de Maria de Fátima Lambert (Portugal), conta com um total de 15 artistas brasileiros e portugueses, entre estes Albuquerque Mendes, Carolina Paz, Estela Sokol, Fábio Carvalho, Gabriela Machado, Isaque Pinheiro e Sofia Castro. 

[ Intervenção Urbana APOSTO - Fábio Carvalho - Lisboa ]

(Lisboa - Portugal)
de: 10/2/2015
até: 18/3/2015 (execução da intervenção urbana)
permanência da intervenção: indefinido

Fábio Carvalho está mais uma vez em Lisboa, Portugal, onde realiza a intervenção urbana "APOSTO".

Fábio Carvalho | Aposto - Lisboa
impressão a laser, cola de amido | 2015

Esta é a segunda vez em que o artista realiza um projeto de intervenção urbana naquela cidade. Ano passado Fábio Carvalho fez uma outra intervenção urbana, chamada “Migração Monarca”, durante as tradicionais Festas dos Santos Populares de Lisboa, que correspondem às festas juninas brasileiras, acrescentando bandeirinhas de papel de seda com seus "Monarcas" - soldados em uniforme camuflado, com asas de borboleta saindo de suas costas - às decorações já existentes pelas ruas.

Fábio Carvalho | Migração Monarca - Lisboa
impressão (tinta acrílica) com carimbos s/ papel de seda, linha, cola | 2014

Para o projeto de intervenção urbana deste ano, chamado “Aposto”, o artista, que é um apaixonado pelos azulejos antigos, tendo até mesmo um projeto paralelo de levantamento dos azulejos antigos em sua cidade natal, o Rio de Janeiro (http://azulejosantigosrj.blogspot.com.br), criou um novo padrão de azulejo, a partir de fotos de peças da série "Delicado Desejo". A série "Delicado Desejo" é composta por armas de fogo criadas a partir de um patchwork de diversas rendas.

Delicado Desejo | rendas diversas | 2015

O novo padrão de azulejo foi impresso em papel, e depois os azulejos de papel foram aplicados com cola de amido em fachadas de prédios lisboetas onde os azulejos originais já estavam em falta, por deterioração ou roubo. Nenhum azulejo real foi encoberto pelos azulejos de papel do artista.

Fábio Carvalho | Aposto - Lisboa
impressão a laser, cola de amido | 2015

O artista conta que desde que começou a ir à Lisboa com regularidade, a partir de 2011, ficou interessado pelos “remendos” errados que as pessoas fazem nas fachadas de suas casas, usando padrões diferentes dos originais para completar os buracos que vão aparecendo, e que isto foi um dos pontos de partida para esta intervenção artística.

Fábio Carvalho | Aposto - Lisboa
impressão a laser, cola de amido | 2015

Na página http://hs13rclisboa.blogspot.pt, é possível acompanhar a evolução da intervenção urbana, onde se pode encontrar até mesmo um “mapa dos tesouros”, com a localização exata de cada fachada azulejar que recebeu a intervenção de Fábio Carvalho. Nesta página o visitante irá encontrar ainda os outros projetos que o artista está desenvolvendo durante a Residência Artística HS13rc.

Fábio Carvalho | Aposto - Lisboa
impressão a laser, cola de amido | 2015

[ Paulo Werneck – muralista brasileiro ]

(Belo Horizonte)
abertura: 15 de novembro de 2014
até 1 de março de 2015


Depois de Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Recife, a exposição Paulo Werneck - muralista brasileiro será inaugurada no dia 15 de novembro no Museu de Arte da Pampulha, em Belo Horizonte. Desenhos originais, imagens de painéis, filmes, documentos e mobiliário compõem a mostra do ilustrador e artista carioca, que colaborou com grandes nomes da arquitetura brasileira, como Oscar Niemeyer e os irmãos Roberto.

A chegada da mostra a Belo Horizonte tem um significado especial, já que entre as obras de maior de destaque da carreira de Paulo Werneck (1907-1987) estão os painéis da Igreja São Francisco de Assis e o painel da Casa de Juscelino Kubitschek, na Pampulha, realizadas em 1943. A edição mineira da exposição será a mostra mais completa já realizada sobre o trabalho de Paulo Werneck no Brasil, criando um panorama da evolução da arquitetura moderna no país através dos murais criados pelo artista. Além dos famosos painéis da Pampulha, são obras de Werneck os painéis do Estádio do Maracanã, do Ministério da Fazenda (Rio de Janeiro), do Senado e do Palácio do Itamaraty (Brasília), e da agência do Banco do Brasil no Recife Antigo (Recife), entre outros 300 murais para residências, prédios públicos e comerciais. Seus trabalhos estão expostos a céu aberto em cidades brasileiras.

Os visitantes poderão conferir um total de 150 projetos para painéis em guache sobre papel, documentos, reproduções fotográficas e ilustrações do artista para livros infanto-juvenis como "A Lenda da Carnaubeira" e "Negrinho do Pastoreio". O documentário Paulo Werneck – arte e raiz, dirigido por Paula Saldanha e o vídeo P.W. Pincéis e painéis, de Vivian Ostrovsky, completam a imersão no universo do artista.

 
SERVIÇO:
Exposição Paulo Werneck – muralista brasileiro
Museu de Arte da Pampulha
Av. Otacílio Negrão de Lima, 16.585. Pampulha, Belo Horizonte – MG
abertura: 15 de novembro de 2014
até 1 de março de 2015
terça a domingo, das 9h às 18h30
entrada gratuita
informações: (31) 3277-7946
www.projetopaulowerneck.com.br